WWW.KNIGI.KONFLIB.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

 
<< HOME
Научная библиотека
CONTACTS

Pages:     | 1 |   ...   | 129 | 130 ||

«НОВАЯ НАУКА НОВОЕ ИСКУССТВО НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ МОСКВА 2010 УДК 61 ББК 84 Ручная Пластика М.: ЗАО Глобал Маркетинг, 2012, 816 с. Волынкин Ю. А. Второе дополненное издание. ...»

-- [ Страница 131 ] --

Неужели магнатам изменило чувство реальности и естественного стремления к обогащению? – все они стали в массовом масштабе рассчитывать свои произведения не на реально существующую женщину, а на какой-то почти недосягаемый идеал. Их буквально теперь заставляют, прямо-таки «из-под палки», разрабатывать и демонстрировать одежду для обычных женщин.

Рядовому, не посвященному в тайны бизнеса мира моды жителю планеты остается предположить, что индустрия моды в наш век информационных технологий и корпоративных структур либо удовлетворяется другими способами сбыта, либо стремится монополизировать или заменить собой такие виды производства и услуг, как сети спортивных клубов, салоны красоты, производство спортивных и

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

косметологических товаров и т. п. То есть «коварная мода»

плетет для рядового человека такую сеть «заговора», что, попав в нее, он (точнее, она) просто вынужден всю жизнь заниматься совершенствованием своей фигуры, кормя тем самым уже не двухголовую гидру, а многоголового гиганта некой «индустрии образа жизни».

Показы мод, дефиле приобретают в 90-е вид пышных шоу, театральных постановок, таинственных мистериальных действий у «алтаря красоты», дающих понять простым массам, что это достойно лишь избранных, понимающих мир прекрасного. «Высокий подиум» становится моделью маленького Версаля, королевским дворцом, со своим королем – кутюрье, фавориткой и остальными фрейлинами.

В этом мире в 90-е годы произошло слияние двух ранее отдельных областей – модельного бизнеса и мира высокой моды. Профессии модели и манекенщицы были прежде совершенно разными профессиями – одежду на подиуме демонстрировали малоизвестные или известные очень узкому кругу манекенщицы, их имена весь остальной мир не знал. Постепенно их ряды начинают перемежать знаменитые на весь мир топ-модели, сделавшие до этого карьеру в модельном бизнесе, а потом и поп-певицы, и кинозвезды. Многие замечают, что фигуры последних часто не соответствуют новейшим стандартам «высокого подиума» и оставляют желать лучшего, но кутюрье идут на компромисс, жертвуя своими принципами ради громкого имени. (Такое же явление появилось и в кинематографе, и многим заметна уступка продюсера бездарности ради имени какой-нибудь «шоу-звезды».) Чем богаче кутюрье, тем больше он может себе позволить пригласить «дорогих звезд», с которыми заключаются контракты на долгосрочные шоу-проекты.

Теперь и съезжаются на дефиле посмотреть больше на знаменитостей (и как фигуру соблюдают), чем на то, что на них надето.

Какой бы сказочной, отстраненной от простой человеческой жизни ни была жизнь шоу-бизнеса, как нас уверяют его представители, сколько бы нам ни твердили о «потустороннем» существовании искусства высокой моды, все это все равно проникает в обыденность.

Появившееся в обиходной речи в 90-х слово «эксклюзив»

(англ. – исключительный, единственный, недоступный, замкнутый в своем кругу, амер. – отличный, первоклассный), уже успело потерять для нашей соотечественницы первоначальный смысл и имеет оттенок не столько дороговизны или единичности производства, сколько избранности по своему крою. Эксклюзивная одежда – это одежда, предназначенная для узкого меньшинства, отвечающего стандартам эксклюзивных линий и пропорций.

Представители высокой моды, оправдываясь и чувствуя свою вину перед простым народом, стараются внушить всем, что не посягают ни на чью свободу, и что сегодня мода совершенно демократична. Но это пустые слова для тех, кто пытался вникнуть глубже в те новые законы и условия, которые реально выставляются женщине законодателями уже давно совсем не моды. Нам предлагается не то привычное, как новые стили, цветовые решения и концепты, а новая эстетика, структурной и доминирующей частью которой стала гармония антропологическая.

Элитарность и гармония становятся В этом мире эстетики уже действуют такие жесткие прасинонимами вила игры и законы, что и сами ее законодатели в его рамках стали несвободны – они вынуждены считаться с тем, в чем когда-то сами непреднамеренно принимали участие. Теперь телесная конституция, объемы, рост, индивидуальные пропорции стали основанием, материалом (как и ткань), которые не проигнорируешь, как раньше, при создании новой одежды. Кутюрье долго шли «к силуэту», к «телу как одежде» (потому они так единодушны), мягкие ткани человеческого тела – самый элитный материал. Тело модели

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

как «болванка», «скелет» (а гармоничнее скелета действительно в природе ничего нет), на который они наращивают «мясо» – одежду. Необходим теперь комплексный (одеждатело), выдержанный и законченный образ (мини-бренд), который несет по подиуму уже не манекенщица, как еще недавно, а шоу-звезда.

Благодаря Версаче и другим европейским кутюрье, которым проложили дорожку японцы, внесшие свою струю – восточную философию, получился некий сплав Востока и Запада, и родилось новое искусство – пластическая мода. После этого стало возможным изготавливать «заготовки стилей», «оболочки брендов» (в которые как хотите, так и влазьте).

Я много раз задавал вопрос нашим модельерам – почему вы не разрабатываете линии для полных и невысоких, для нашей страны ведь это очень выгодно? И почему нет таких манекенщиц? Ответ был всегда одним и тем же – пытались много раз, претендентки выбираются по фотосессиям, и невысокие не «смотрятся». И хотя одна из модельеров сама была ростом 170 см и говорила, что ей хотелось бы брать для показов таких же, но рука сама откладывала их снимки в сторону. Она признавалась, что с высокими и проблем больше, что у них каждый лишний килограмм сразу виден, и потому им остается быть только истощенными, чтобы сохранять нужную эстетику.



Как же так? – и проблем с высокими много, и вряд ли современная одежда плохо смотрится на невысоких и нехудых, ведь на экране и в журналах она прекрасно сидит на многих (а претендентки выбираются по фото).

Получается, ответ один – этому миру необходимо поддерживать элитарность во что бы то ни стало, это важнее уже самой прибыли. Высокий рост манекенщиц – компонент достаточно искусственного культивирования этого предмета элитарности (должно же быть хоть какое-то ограничение, избранность, не всем же беспрепятственная дорога на подиум).

Роль высокой моды изменилась – она превратилась в лабораторию новых идей, царство свободного эксперимента, поиск новых материалов. «Выполнение индивидуальных эксклюзивных заказов для многих домов больше не является основным видом деятельности. Коллекции «от кутюр», которые изначально являются убыточными, стали особой формой рекламы», – говорят историки моды. «К концу века гиганты большого бизнеса вели войну за обладание теми или иными домами моды. Они превратились в огромные империи с миллиардными оборотами, владеющие многими брендами».

Осуществилась самая страстная и потаенная мечта кутюрье, однажды пожелавших включиться в сложный структурный мир шоу-бизнеса и быть не просто портными и фантазерами, а серьезными полноправными лидерами виртуального мира развлечений.

И занять не только самые высокие места в обществе, но и влиять на общественное мнение на государственном и политическом уровнях. Можно припомнить, как начинали хозяева знаменитых Домов, обшивая небольшое число аристократов, унизительно стучась в двери особняков на примерку, и сопоставить – чем теперь являются их имена.

Связи самые обширные и значительные – политика, экология, благотворительность, спорт и т. д. – этот источник, формирующий общественную ауру, теперь один из самых авторитетных.

В 1994 году Кастельбажак сказал, что наступил момент, когда модельер должен думать не только о моде, и посвятил свою коллекцию проблемам детей. Кристиан Лакруа вскоре сказал, что «в настоящее время одежда станет знаком политической позиции». Всплески экологической пропаганды наблюдаются на высоких показах постоянно, а «придворные миссии» мисс и топ-моделей, как известно, стали обширнее и политичнее – от поднятия боевого духа в солдатских казармах до попечения бездомных собак.

Возросший культ женского тела способствует восхождению законодателей эстетики на вершины власти над умами.

Влияние на умы происходит и косвенным путем: в 90-х на подиум высокой моды впервые вышли цветные и черные манекенщицы – так потихоньку решается болезненный национальный вопрос. Решение мягкое и оригинальное –

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

через мир красоты и искусства, но сильно изменившее за пару десятилетий наше отношение к красивым представителям этих рас.

Объяснение этого феномена – слияния элитарности и гармонии тела – можно найти и в крупной тенденции сегодняшней культуры, которую можно приблизительно обозначить как диссонанс и примитивизм.

Эти тенденции победили и в живописи, и в музыке, и во многих других областях искусства, и просто в жизни. Классическая музыка от темперированного клавира подошла вплотную в ХХ веке к диссонансам (по этому признаку мы ее и узнаем), а поп-музыка – это абсолютный примитивизм.

А так как «моды больше нет», женская мода в сжатые сроки умудрилась вместить в себя все, что только могло изобрести человечество (и модельеры вынуждены только усовершенствовать имеющееся), остается играть диссонансами – а это возможно только на гармоничной фигуре. Если фигура сама по себе уже есть диссонанс, то диссонансная одежда на ней вызовет конфуз, недоумение, с такой фигурой кутюрьескульптору ничего не поделать.

Гармония в диссонансах, конечно, возможна, но только гениальным композиторам удается их обыграть. В живописи художник Дали первым внес диссонанс в изображение человеческого тела, первым стал обыгрывать человеческую форму. Но кутюрье не могут играть с формой, у них другая задача – они играют с диссонансами одежды, «совмещают несовместимое», «сочетают несочетаемое».

Ушла в прошлое тоталитарность моды, когда все носиФигура и цельный женский образ ли одно и то же, когда от десятилетия к десятилетию одна концепция сменяла другую. Впервые мода перестала настаивать на единственном решении для всех, модельеры начали создавать одежду вначале для групп, а к концу тысячелетия – для человека, выбирающего среди множества стилей.





Но эти множественность и свобода появились не оттого, что люди вдруг, в одно мгновение поняли, что они свободны и обладают правом носить что хочется, хотя, безусловно, возросшая ценность личности этому поспособствовала.

Это стало возможным благодаря тому, что сформировалась и окрепла целая самостоятельная область – своеобразная наука стиля и имиджа, со своими законами гармонии, достаточно строгими и выверенными. Как нотная грамота у композитора, с которой вы сможете сочинить музыку (потому так популяризировались профессии стилиста и имиджмейкера).

Вы теперь и сами можете стать «композитором», можете вносить свой новый «звук», этому будут только рады, но только вы не имеете права игнорировать законы и правила, как не может композитор нарушать законы нотной грамоты. Любой диссонанс должен быть «оправдан», любая импровизация должна быть гармонично встроена в цельное «произведение».

В эти законы попала и женская антропология, и обязательной составляющей индивидуальной «партитуры», частью цельного «произведения» стало и тело. Не со всяким телом влезешь во всякий стиль – это последнее слово в женской истории костюма сковало буквально и переносно по рукам и ногам. Это более жесткое условие, чем всевозможные запреты в прошлом, не позволявшие женщине обнажать нижние конечности. Как признаются и сами историки моды, «универсальный стиль сегодня – это скорее не стиль, а новый принцип создания образа» (правда, при этом нигде не расшифровывается этот принцип).

Сегодня законы создания имиджа у представителей полов разные. Если мужчина полный, это не будет препятствием для его карьеры, скорее наоборот – добавит представительности и даже поспособствует его продвижению по служебной лестнице, не помешает его душевной реализации (разве только дискомфортнее станет секс). К тому же мужчине с первой и даже второй степенью ожирения (да хоть с «пивным животом») еще долго можно «косить под борца» или бывшего спортсмена. Лишние килограммы или дефекты

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

строения его тела не помешают созданию удобоваримого для всех и даже богатого имиджа, что мы наблюдаем и просто в жизни, и в кино, и на сцене.

Мода не умерла, ее просто нет в том старом, привычном виде – сегодня это одежда, «встроенная» в индивидуальную конституцию, призванная отражать цельный женский образ. Создать для полной женщины яркий и лаконичный имидж сложно – при ожирении индивидуализации в строениях фигур, конституций не видно, все полные женщины (что касается фигуры) – «на одно лицо». (Разве только «мадам Грицацуева», актриса Крачковская – типичный «бренд» – успела занять это место, но другое такое создать и трудно, и на него нет спроса. «Дух холодильника» лучше рекламировать мадам Грицацуевой, тем не менее, его рекламирует «бесплотный дух», который ничего не ест. Конечно, кто же станет его покупать, если в итоге станешь такой «мечтой поэта»?) Законы творчества в области стиля достаточно мобильны, пластичны и могут обыграть практически любые антропологические особенности, но только не их «отсутствие» – не ожирение. Потому заблуждение думать, что стремление к худобе – это стремление к стандарту, то есть стремление быть как все, что нам упорно пытаются внушить. Как раз полнота – это стандарт, нечто абстрактное, массовое, а стремление худеть – это стремление к индивидуализации, как раз все худые женщины – различны, ведь ни одна линия и форма у женских фигур не повторяется.

Не так уж давно человечество впервые обозрело женщину в одежде с головы до ног, и создать сразу сферу, где появилась бы возможность для построения цельного стилизованного восприятия женского тела (и лица, и фигуры) было невозможно – понадобилось целых тридцать лет.

Искусство визажа достигло такого совершенства, а косметическая индустрия совершила такую революцию красок и технологий, что «сделать» лицо теперь может гораздо большее число персоналий. Многие удивлялись в середине 90-х, откуда появилось так много красивых женщин? Как выразилась одна наша писательница об этом поразившем ее явлении, «как будто человечество вывело новый генетический тип».

И требования безупречности перешли на другие части тела – они должны быть такими же строго выдержанными в стиле, как и лицо. Работа имиджмейкера часто усложняется, если что-то не соответствует желательному имиджу («это уберите, а это добавьте у хирурга, а то у нас вами ничего не получится»). Часто это чувствует и сама женщина – строгость сочетаний «стиля тела» и «стиля лица» для бизнеследи сегодня необходимы.

Такое трудно было вообразить для простой женщины, не «звезды», еще двадцать-тридцать лет назад.

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

МАССОВОЕ И ИНДИВИДУАЛЬНОЕ.

ПРИВАТ И ПУБЛИЧНОСТЬ

Еще полвека назад человек в одежде был действительно несвободен, одежда обязана была говорить о его принадлежности к национальности, сословию, возрастной категории, полу, местности проживания, роду занятий. Стиль, появившийся как массовое явление полвека назад, дал определенную свободу – человек теперь может носить спортивную одежду и не быть при этом спортсменом, спецовку рабочего, а быть работником умственного труда, носить мужскую одежду и быть женщиной (и наоборот) и т. д. Но стиль – достаточно узкая вещь, чтобы получить прозвище «стиляги», как помнит старшее поколение, достаточно было иметь нескольких модных атрибутов, как выражались, пару «навороченных шмоток». Стиль касался практически только одежды и прически.

К концу тысячелетия, как все помнят, прочно вошло в повседневный лексикон слово «имидж» и полностью вытеснило такое общеупотребительное, но быстро ставшее архаичным слово «стиляга». Соответствующий имидж для многих стал неотъемлемой частью жизни, условием успешного продвижения в карьере, адекватного восприятия окружающими и просто психологической удовлетворенности.

Имидж – гораздо более обширное и комплексное понятие, дающее прямо или косвенно более многогранное представление о человеке, это краткая (поверхностная) информация и о душе, и о теле – этому понятию одежды и прически мало. Его необходимо дополнить «внутренними» качествами, окрасить душевными характеристиками, обозначить принадлежность к определенному мировоззрению, философии или идеологии, субкультуре или социальной категории. Имидж – это и подвижная вещь, в зависимости от места, времени и условий его «применения»: человек дома или в ресторане, утром или вечером желает показать себя как мужественного обветренного спортсмена на горнолыжном курорте или как бледного и томного завсегдатая ночных клубов и т. п.

Эти характеристики, казалось бы, применимы и к русскому слову «образ», который человек может тоже свободно менять, и это тоже достаточно емкое понятие. Но все же прижился «имидж». Почему? Вовсе не из любви к иноземным словам – для нас эти слова имеют разное значение.

Мир образов – это наполнение культуры, субкультуры.

Образ – это замещение мира понятий, мышления, и материал для построения имиджа черпается из мира образов.

Но имидж – это не обогащенный образ, не достроенный и не усложненный, это удачно решенный образ. Это и не стилизованная внешность – это знак, который может означать очень многое. А точнее – удачно решенный набор знаков, как решенная математическая задача или доведенная до конца игра, выдавшая в итоге приз. В этом многозначном уравнении «числитель» и «знаменатель» должны «совпасть» – и одежда, и тело, и моральная, и социальная декларация и многое другое – это не набор деталей или фрагментов, как у стиля. И это не обязательно нечто новое, вызывающее, оригинальное, это может быть и «ретро», и надоевшее старое, мелькающее на каждом углу, а может быть и откровенное подражание какой-нибудь знаменитости.

Имидж, в отличие от образа, стоит под знаком денег и социальности, он должен «окупаться» и реализовываться, не обязательно в денежном эквиваленте – в карьере, в успехе на улице, в найденном партнере – но это можно даже «подсчитать».

«Чего я стою?» – висит над каждым личным имиджем, что образ как раз принципиально игнорирует, действуя часто вопреки принципу кому-то нравиться. Образ может ничего не «стоить», а быть предметом нерентабельной гордости и тщеславия. Он не нуждается и во внешней атрибутике, его сложно исказить приемами стиля – это духовно-душевная сущность человека. Гамлета играли актеры с самыми разными внешними данными, но суть образа от этого не менялась.

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

Имидж, напротив, не обязательно должен отражать реальный внутренний мир его обладателя, человек не обязан демонстрировать свою душу обществу, это вообще может быть блеф и подлог. (Потому и говорят, что имидж умер, потому что все подлог.) Единственное, что имидж обязан делать, так это не нарушать гармонии цельного восприятия человека, оно (восприятие) не должно вызывать ничьего нездорового вопроса, недоумения, подозрения в фальши и натяжке.

Имидж выступает как априори, как некая данность, до которой нужно было просто додуматься его создателю, догадаться благодаря душевному таланту, который, следует подразумевать, имеется у каждого. Над ним не нужно ломать голову, его не нужно расшифровывать, он недвусмыслен, потому и успешен, он сразу ясен и понятен каждому, а как только он «окуплен», принес «дивиденды», то в переносном смысле он уже бренд. Понятие «бренд» применяется больше к неодушевленным вещам, но теперь все чаще к имени владельца одноименного товара, «звезды» и даже малоизвестного человека.

Имидж всегда социален, он создает определенную конфигурацию среди людей (будет ли при этом человек пускать пыль в глаза, то есть полный подлог – это неважно), но он не может быть асоциальным, он никогда не теряет отчетливый социальный смысл. У имиджа есть цель, он не болтается сам по себе – он целеполагающий (например, имидж программиста, такой полухиппарь не от мира сего, но знающий свое дело) – стилизована некоторым образом манера жизненного поведения. С этим целеполаганием делается и материал для пиара – создается не образ человека, а социальность вокруг него. («Черный» пиар – то же самое, но только там противоположная цель: вытеснить человека из социального поля. В любом случае решается задача, дело только в направлении – плюс или минус.) Образ – это не задача, он не прилагается и не привязывается ни к чему, в нем нет целеполагания. Внутри образа нет и социальности – Гамлет не решает своим образом социальный вопрос (он и так принц датский), он решает свои

МАССОВОЕ И ИНДИВИДУАЛЬНОЕ. ПРИВАТ И ПУБЛИЧНОСТЬ

внутренние, а не внешние проблемы (поэтому говорить, что есть имиджи Гамлета, Офелии и т. д. неверно – образы есть, а имиджей нет).

Мы заимствовали иноземный «имидж» потому, что для нынешней России это слово несет уже оттенок западной рациональности и сразу объясняет прагматичность смысла этого нового для нас значения, чем «бескорыстный» и «индифферентный» для социума образ.

Поэтому современных женщин, ищущих свой имидж, теперь может мучить больше не вопрос, что надеть (в ногу с модой), не как выразить одеждой свой внутренний мир, а как найти удачу – это и внешность, и черты поведения, и жизненные модели, которые проигрываются.

С усилением «культа личности» родилась новая тенденМассовое и индивидуальное ция во многих сферах деятельности, и в искусстве, и даже в литературе – на первый план вышел исполнитель, а его искусство – лишь дополнение, второстепенная вещь. (Например, поэт – носитель имиджа, а его тексты – как приложение к имиджу. В поп-музыке это коромысло уже до гротескности перекосилось в сторону исполнителя, где значимость песен свелась почти к нулю.) Теперь интересен автор – что он ест и пьет, сколько у него детей и жен, каков его моральный облик – это вызывает не меньшее любопытство, чем само его произведение. У людей почему-то появилась потребность «переварить», «переплавить» в голове произведение или какую-либо деятельность человека через его образ, иначе все теряет цену или переживается слабее. Как будто неким ключиком поворачивается замок в душе и открывается дверь в осознании, происходит объяснение, даже озарение – так вот оно какое произведение, раз его автор такой человек!

Индивидуальность вышла на первый план. Но индивидуальное не присутствует ни в мужском, ни в женском элементе – наоборот, там, где есть равновесие, где сталкиваются эти два мира, два природных явления – там и индивидуальность.

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

Она живет где-то посередине, это не унисекс в привычном понимании, а именно середина – ведь нет правды в крайностях.

Движение в сторону «культурной унификации», то, что называют «унисексом», массовым – нельзя назвать обезличивающим по отношению к женщине. Здесь как раз индивидуального может быть больше, чем это может показаться.

Унисекс в женской одежде воспринимается, как известно, совсем не так, как у мужчины – последнего сразу же заподозрят в сексуальном отклонении, если он внесет в свою одежду элемент женского. У женщины любые импровизации в одежде не несут никакой сексуальной информации, это и не оценка ее внутреннего мира, а просто еще одна роль, еще одна возможность реализации личности.

Это не психический инфантилизм или маскировка, не бегство от ответственности, когда можно не задаваться вопросом, кто я такой, как думают многие психологи и культурологи, ссылаясь на то, что только дети и неразвитые аборигены могут одеваться одинаково. Это возможность отличаться от соседа не половыми признаками, а иными, более сущностными вещами, возможность отстраниться от субъективных для пола эмоций и предвзятостей с тем, чтобы нести в социум больше общечеловеческого, внеполового. Это совсем новая тенденция проявления женской уникальности способами, не имеющими отношения к старым формам «сексуальной» одежды, не временное недоразумение или прихоть моды, как возмущенно пишут критики до сих пор, а закономерное следствие развития всей истории. Как сказал один отечественный философ: «Унисекс – это не мода. Мода – это готовность к показу, нечто избыточное, зачастую причиняющее нам неудобство, необходимое только для того, чтобы привлекать внимание. Унисекс же вступает в противоречие с этим «прямым» взглядом».

Но нападки на унисекс активны, и проблема нападающих отнюдь не сводится к мужеподобным барышням и отливающим яркой голубизной юношам. Целые акции проводятся против этого явления – «Это символ полного вырождения, смерти души, мертвой красоты "третьего пола"

МАССОВОЕ И ИНДИВИДУАЛЬНОЕ. ПРИВАТ И ПУБЛИЧНОСТЬ

и катастрофы. Мы стали жестче, терроризм процветает, экология ухудшается, но это все частности. Болячка века – унисекс. В результате феминизма и унисекса могут получиться мутанты. Средний пол – это не только одежда, это – сознание». «Мода десексуализирована, женское опять репрессировано. И в пылу борьбы за права меньшинств этого никто не заметил».

Но если посмотреть не узко, не на пару ближайших веков, а на всю документальную историю, то военный наряд, к примеру, мушкетера с подвязками и кружевными манжетами можно было бы тоже назвать унисексуальным. И это не щеголь на балу – для «выхода в свет» у военных был специальный наряд – кружевные панталоны и атласные туфельки с бантами. У мужчины была такая возможность – днем воевать в грубой одежде, а вечером нежиться в кружевах на балу и говорить томным голосом. Можно вспомнить и итальянского дожа в пышных коротких рейтузах с воланчиками, в красных чулках и на высоких каблуках. В эпоху барокко, всего три века назад, вообще не было различия между мужской и женской одеждой в аспекте украшений и яркости.

Но никому и в голову тогда не приходило, что все это заимствовано из женского гардероба или что все это унисексуально. (А было и наоборот – в Венеции и некоторых других городах в XVXVI веках, например, мужчины носили очень высокие каблуки – венецианки, выражая эмансипацию, переняли их у мужчин.) И не деградировала культура впоследствии, а поспособствовала как раз расцвету просвещения, и вроде бы не получились из человечества мутанты.

Но крайний индивидуализм может стать выражением крайней массовости – змея кусает себя за хвост. Как это случилось с хиппи, со стилем «гранж» и т. п. Вначале они ставили в основу имиджа свой стиль жизни, свою философию, но вспомните, как получилось с хиппи – когда их «обокрали», когда богатые люди стали в дорогих магазинах покупать потертые джинсы, после этого им стало не во что одеваться.

Хиппи не любили богатых, они обозначали свое равнодушие к богатству своим имиджем, но этот имидж у них украли –

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

это вообще была для них трагедия. И музыканты «Нирваны» выражали свою индивидуальность одеждой секондхенд, затем ее стали носить все, уникальность потерялась, все растиражировано.

Все, что идет из прошлого – это мужское, массовое, приватное.

Современное же там, где женское, индивидуальное, публичное.

Эротика и сексуальность – приватны. Эстетика и красота – публичны. В этом нет ничего нарушающего законы жизни, это правомерно. Красота – это та сфера, где личность не теряется, она только оттесняется – внешние достоинства человека всегда становятся публичными, и это тоже форма служения миру, сознательно это происходит или бессознательно.

Но везде мы наблюдаем бездумные утверждения и искажения (даже в истории, как, например, это происходит с суждением о древних греках), бьют тревогу социологи:

«Тело "съедает" личность – все в большей мере расцветает культура фотомоделей – подлинных носителей имиджа.

Они рекламируют товары, а поскольку постоянно являют собой общественно значимую картинку, рекламируют самих себя. Молодая внешность фотомодели – сама себе икона. Речь идет о пустом, ничего не значащем имидже, о стильности без духовного подтекста, о физическом совершенстве в китайском "неличном" духе». «Подчеркивание женской сексуальности составляет центральную идею современных успешных массово-культурных имиджей. Если эта тенденция продолжится, то мы уйдем от культуры слова и связанного с нею императива больших чувств. Удержатся ли в продолжающемся раскрепощении тела мировоззренческие и даже геополитические коннотации любви?»

В европейской культуре существует жесткая противоположность между «верхом» и «низом» человека – но совершенно иначе обстоит дело на Востоке: там понятие личности

МАССОВОЕ И ИНДИВИДУАЛЬНОЕ. ПРИВАТ И ПУБЛИЧНОСТЬ

слито с понятием целого тела, в котором специально не выделено лицо, там нет привилегированной части, которая играла бы роль некоего символа, иконы духовности. (Это связано с типом китайского иероглифического текста, любой иероглиф – целостная картинка, каждый можно назвать телом. Он же – носитель смысла, и граница между телом, физическим миром и текстом, смыслом, духом – размыта.

Считается, что китайская цивилизация вся построена на целостных физических обликах объектов.) Европейское же понятие личности произведено от понятия маски. Первоначальный термин, обозначавший личность в классических языках, это persona (лат. – маска, личина, театральная роль).

Катастрофичность, по мнению западных культурологов, состоит в том, что физическое, тело (традиционно низкое), помимо того, что оно само по себе не духовно (а в связи с религиозными традициями – греховно), каким-то чудовищным образом проникло в обитель духовного – лицо. И создатели современных имиджей, по их мнению, занимаются аморальным, «окитаиванием».

Женское тело имеет значимость для рекламы, при этом оно упоминается лишь как источник жизни вообще или как объект желания. Но никогда – как просто субститут красоты, символ эстетики. Но тело – тоже слово, Логос, творение Господне. Почему же оно должно увести нас от культуры слова и связанного с нею императива больших чувств?

Сколь бы ни эксплуатировался человеческий имидж как Красота и денежные отношения бренд – это всегда товарно-денежные отношения. Когда мы употребляем слово «имидж» по отношению к личности, то нужно четко определять, что покупается, а что нет.

А этого как раз не делают, поэтому так часто получается, что люди унижают сами себя, полагая, что происходит торговля людьми.

Плохо это или хорошо, что продается «человеческий»

бренд – это вопрос отдельный, не здесь о нем судить.

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

Очевидную неправомерность можно наблюдать только в таких ситуациях, как, например, покупка дворянского титула (хотя это в истории имело место и не считалось чемто нечестным). Можно купить титул, положение, но нельзя купить образованность, воспитанность, хорошие манеры, «дворянскую стать» (потому и была комедия «Мещанин во дворянстве» Мольера), и в этом каждый видит дурную тенденцию и сегодня.

Абсолютно неправильно, когда утверждают, что продается красота, красивый имидж. Имидж не может иметь отношения к красивому лицу или фигуре, имидж вообще не может быть красивым или некрасивым – это только целеполагание. Красивым или некрасивым может быть только образ.

И успех – это не купля-продажа. Женщина, пользующаяся успехом – далеко не всегда покупается и продается. Она просто решает некие задачи, например, получает симпатию от окружающих, которую, кстати, не купишь. Из своей практики я вынес определенно, что как раз те люди, чьи профессии связаны с демонстрацией тела, редко хотят исправлять свои недостатки ради красоты (стриптизерши, танцовщицы, актрисы и т. д.), в чем и парадокс, но только на первый взгляд.

Они не решают проблем красоты – у них уже есть готовые имиджи.

Красота не может иметь отношения к товарно-денежным отношениям. Безусловно, она направляет жизнь в положительную сторону (интерес окружающих, трудоустройство, личная жизнь и т. д.), но только косвенно. Красота – это бескорыстная вещь, красота просветляет мир и не может принадлежать человеку лично.

Так же, как и художественное произведение – по большому счету оно не может иметь ценности, оно бесценно, потому что эту цену нельзя определить. Ни одно произведение невозможно выразить товарно-денежными отношениями.

Портрет какого-нибудь человека, когда-то заказанный им у художника за деньги (может, за гроши), впоследствии становится шедевром и занимает место в музее. Затраченный физический и умственный труд художника несоизмерим с итогом.

МАССОВОЕ И ИНДИВИДУАЛЬНОЕ. ПРИВАТ И ПУБЛИЧНОСТЬ

У художника покупают не труд, этот труд не имеет цены, так как она (цена) просто неизвестна, а оплата его работы деньгами – это условность, за неимением возможности выразить ее как-то иначе. (Труд не покупается – это ошибка марксизма, прочно въевшаяся в современные головы, покупаются-продаются только отношения между работодателем и работником.) Эти ошибки мышления наблюдаются повсеместно, также и в моей практике, в постоянных дебатах со своими клиентками, и ошибки эти отнюдь не так безобидны. Ведь в итоге эта неразбериха ведет к непониманию и напряжению в отношениях между людьми, особенно это чувствуется в эстетической медицине.

Многие факты из жизни говорят нам, что кончается старая Начало эпохи женского самосознания?

«мужская» культура и начинается новая «женская». Как только закрылись мужские ноги, так вскоре, через несколько десятилетий, открылись женские. Может ли это быть простым совпадением? Или закономерность? Глубоко эзотерическое, имагинативное переживание человеческого образа – это начало начал культур и цивилизаций, и в прошлом это был исключительно мужской образ. Сегодня мужской образ через форму тела и одежду перестал переживаться так ярко в обычной жизни, как это было в прошлом, а только отчасти – в сценической. Современная мужская мода застыла – те изменения, которые произошли в костюме мужчины начиная со второй половины XIX века, не идут ни в какое сравнение с предыдущими веками. Надень современный мужчина куртку своего дедушки, и этого никто не заметит, он уже давно никого не интересует с эстетической точки зрения, все внимание обоих полов направлено на женщину.

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА | ЧАСТЬ

Начинается эпоха «женского» эстетизма, и потому так неохотно, а часто в штыки воспринимается каждый новый и необычный женский образ. Но ведь и мужские образы формировались небыстро, мужчины отстаивали каждый жест, черту, деталь в одежде, прическе, буквально отвоевывали все в драках, дуэлях, интригах.

Стоит добавить, что экспериментирует женщина не только с одеждой, но и со своим телом (энтузиазм и решимость менять свой внешний вид пластическими операциями только возрастает), о чем в другие эпохи при всем их культе физического и помыслить никто не мог.

Начало эпохи женского эстетизма – это и начало эпохи женского самосознания, как когда мужской эстетизм открыл страницу эпохи мужского самосознания. Возможно, именно здесь можно предвосхитить состояния будущих культур, которые получат новый, неведомый нашей культуре синтез.

То, что раньше ценилось как энтузиазм «мужской» – в научном открытии, героизме или самопожертвовании во благо людей – выразится у женщины иначе, найдет источник в заложенном в ней стремлении к красоте (не только собственной), к красоте в самых широких пластах жизни.

Никому пока не дано знать, когда эта «женская» культура даст расцвет, и что принесет нам в будущем «иное» самосознание. Ведь по не объясненным пока никем причинам физический образ женщины тесно связан с ее моральным представлением о себе самой. И, может, не случайно апостолы получили благую весть из рук женщины?

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

www.Ruchnaya-Plastika.ru Издательство ООО «ИРИС ГРУПП»

г. Москва, ул. Большая Никитская, д. 16, офис Подписано в печать «12» Января 2012 г.

Печать офсетная. Бумага 80 гр. Усл. печ. л Отпечатано с оригинал-макета в типографии ЗАО «Глобал Маркетинг».

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

РУЧНАЯ ПЛАСТИКА

ДО ПОСЛЕ

«Способ коррекции веса и фигуры человека Выдержка из описания изобретения:

ручным массажем по Волынкину Ю. А.»

«Способ коррекции фигуры ручной пластикой.

Изобретение относится к медицине, в частности, к массажу и может быть использовано для коррекции фигуры женщин и нормализации массы тела в любом медицинском учреждении, в санаториях и в частной массажной практике при условии соответствующей подготовки.

Изобретение должно быть отнесено к ручной пластике, т. к. не может быть отнесено ни к одному из известных видов массажа.

Недостаток других известных способов заключается в том, что они обеспечивают коррекцию фигуры (веса) человека только за счет пропорционального уменьшения объемов всех частей тела, сохраняя при этом контуры и пропорции фигуры женщины неизменными. В основу данного изобретения положена разработка способа коррекции фигуры женщин без существенного изменения веса и без использования диет и физических упражнений».

«Способ коррекции конституционных подкожных мягких тканей человека Выдержка из описания изобретения:

методом управляемого воздействия Волынкина Ю. А. «РУЧНАЯ ПЛАСТИКА»

«Изобретение относится к врачебной косметологии и может использоваться как не­ хирургический метод коррекции фигуры женщин в любом косметологическом и медицинском учреждении».

Способ коррекции фигуры человека ручным массажем по Волынкину Ю. А. (патент № 2109503 от 1996 г.) взят в качестве прототипа. В основу изобретения положена задача обеспечить коррекцию фигуры женщины и улучшение состояния кожного покрова без использования диеты.

Предложенный способ коррекции конституционных подкожных мягких тканей человека методом управляемого воздействия Волынкина Ю. А. позволяет исправить линии, пропорции и формы сугубо конституционных (наследственных) недостатков женщин без лишнего веса, путем удаления тех жировых отложений, которые сформировались в юношеский период как результат полового созревания.

В охраняемые элементы входит:

Словосочетание «Ручная Пластика» (ручная пластика), знак-логотип «руки», цвета – розовый, светло-розовый.

Международная премия «Грация – 2008» в области косметологии.

Международная медицинская премия «Профессия-жизнь», 2010 год.

«За личный вклад в развитие эстетической медицины Международная награда «Европейское качество», 2011 год Национальный комитет Европейской бизнес-ассамблеи (ЕВА, Оксфорд, Великобритания) наградил Центр «Ручная Пластика®» премией European Quality за высокое качество услуг в соответствии с европейскими стандартами. В области косметологии и эстетической медицины в нашей стране эта награда, почетный знак «Золотой лев на фоне флага Евросоюза», вручена впервые.

www.ruchnaya-plastika.ru Ручная-Пластика.рф E-mail: info@ruchnaya-plastika.ru E-mail (секр.): Elvolskaya@Ya.ru

Pages:     | 1 |   ...   | 129 | 130 ||
 



Похожие работы:

«В Минске представлена книга, посвященная увековечению памяти жертв Холокоста Презентация документальной повести Николая Ильючика У памяти в долгу, посвященной увековечению памяти жертв Холокоста, прошла 28 ноября в Минском еврейском общинном доме. Автор книги — пастор церкви Религиозного объединения христиан веры евангельской в Республике Беларусь, командир подразделения спасателей, член Союза белорусских писателей и отец троих сыновей. 2 августа 2006 года он открыл у деревни Богдановка...»

«ИЛ. Голосенко СОЦИАЛЬНО-ОРГАНИЧЕСКАЯ ТЕОРИЯ Д.А.ДРИЛЯ И ЕЕ МЕСТО В ИСТОРИИ РОССИЙСКОЙ с о ц и о л о г и и Рубрика 'Классика российской социологии предлагает читателю фрагменты некоторых работ ДА. Дриля. и частности, это страницы сочинений Преступ­ ность и преступники. Уголовно-психологические этюды* (СПб. 1895) и гБродяжество и нищенство и меры борьбы с ними (СПб. 1899). Аналитическая и анто­ логическая части дополняются избранной библиографией наиболее важных тео­ ретических работ ДА. Дриля....»

«ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВА. НОВЕЙШИЙ ПЕРИОД ХРЕСТОМАТИЯ Для студентов очной, очно-заочной и заочной форм обучения Нижний Новгород 2008 ББК 63.3(2) И 89 История Отечества. Новейший период: хрестоматия / сост. А. А. Фоменков к.и.н.; ф СГУТиКД в г. Н. Новгород. – Н. Новгород: ООО Типография Перспектива, 2008. – 185 с. В хрестоматии опубликованы оригинальные документы и материалы по отечественной истории 1985 – 2000 гг. с комментариями специалистов. Для студентов очной, очно-заочной и заочной форм обучения,...»

«1 В книге Огнва А. В., доктора филологических наук, заслуженного деятеля науки РФ, дается анализ творчества М. А. Шолохова, его общественно-политических и литературно-эстетических взглядов в контексте современной идеологической борьбы. В работе использованы новые - появившиеся в печати - материалы о жизни и творчестве Шолохова, дается развернутый ответ на многочисленные инсинуации о его “плагиате”. 2 ВВЕДЕНИЕ Михаил Александрович Шолохов - великий писатель, истый патриот русской земли, плоть от...»

«Волгирева Г.П. Учебно-методический комплекс по дисциплине ИСТОРИЯ МИРОВОЙ И ОТЕЧЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ (РУССКОЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ) Направление: История 030400.62 Согласовано: Рекомендовано кафедрой: Учебно-методическое управление Протокол № _2010 г. _2010 г. Зав. кафедрой _ Пермь 2010 Автор-составитель: Волгирева Галина Павловна, кандидат исторических наук, доцент Учебно-методический комплекс по Истории мировой и отечественной культуры (русское средневековье) составлен в соответствии с требованиями...»

«Гергард Фаст, написано в 1956 году Напечатано и издано в издательстве господина Геезе, Ростгерн, Канада. Перевод И.Гейнце, Германия 2013 год. Предисловие Наконец-то стало возможным эту книгу об истории нашей бывшей Родины в Сибири сдать в печать. Прошло 50 лет с тех пор, как первые меннониты переселились за Урал, и в нынешнем 1957 году будет 50 лет со времени основания самой большой их колонии в городе Славгороде. Теперь уже умерший пресвитер Корнелиус Гардер незадолго до смерти начал сбор...»

«Социологи, работ. Эти работы — часть продолжающихся общественных политические теоретики и историки написали о секуляризме немало дискуссий, идущих во многих частях света, особенно на Ближнем Востоке. Является ли секуляризм плодом колониализма, целостным мировоззрением, ставящим материальное выше духовного, современной культурой отчуждения и неограниченного удовольствия? Или же секуляризм — необходимое условие универсального гуманизма, рациональный принцип, который способствует подавлению (или...»

«История населённых пунктов Украины: Середино-Будский район Сумской области Киев, 2013 Чухно Владимир Егорович. История населённых пунктов Украины: Середино-Будский район Сумской области. – Киев, 2013. – 353 с. ISBN Настоящая книга содержит в себе краткие сведения о заселении Середино-Будского района Сумской области, времени основания большинства его населённых пунктов, их дореволюционной истории, количестве проживавших в них жителей и т.д. В ней приведены биографии наиболее известных уроженцев...»

«ЮЖНАЯ ОСЕТИЯ Вооруженная агрессия и миротворческая война История вопроса Свидетельства очевидцев Последствия для мира Москва • Книжный мир • 2009 А. Кочетков, А. Мартынов, М. Пискорский Южная Осетия. Вооруженная агрессия и миротворческая война. – М.: Книжный мир, 2009. – 96 с., илл. ISBN 978-5-8041-0376-8 Авторы: - Алексей Кочетков, политолог, международный эксперт. Руководитель региональных программ Европейского центра геополитического анализа, директор Центра мониторинга демократических...»

«Умный огород в деталях 2-е издание, переработанное и дополненное За любезно предоставленную возможность издать эту книгу, автор благодарит всех, кто умеет читать. Большую часть эпиграфов я украл у Андрея Кнышева, за что ему большое спасибо. Вместо предисловия О чём эта книга? Как читать эту книгу Глава 1. Краткая успехология для дачи, или из чего состоит свобода Знакомьтесь: успех, или общие основы успешности Дружим ли мы с огородом или квазинаучные рассуждения о смысле сожительства Главное о...»






 
© 2013 www.knigi.konflib.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.