WWW.KNIGI.KONFLIB.RU

БЕСПЛАТНАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

 
<< HOME
Научная библиотека
CONTACTS

Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 7 |

«4-я Московская Международная выставка-ярмарка Книга Художника Central House of Artists, 26-30th of November, 2008 Центральный Дом Художника, 26-30 Ноября, 2008 Книга ...»

-- [ Страница 1 ] --

4th Moscow International

Artist’s Book Fair

4-я Московская Международная

выставка-ярмарка

Книга Художника

Central House of Artists, 26-30th of November, 2008

Центральный Дом Художника, 26-30 Ноября, 2008

Книга художника

Уже более 25 лет в России существует такой феномен, как Книга художника. По сути, это явление

гораздо больше, чем просто ещё один новый жанр искусства. Книга художника на сегодняшний день

выполняет в современном искусстве роль межжанрового проводника, своего рода языка эсперанто для художников самой разной направленности. Пожалуй, в настоящее время не существует ни одного артжанра, который так или иначе не был бы задействован в Книге художника: начиная от графических печатных техник, таких как литография, линогравюра, ксилография, офорт, шелкография, монотипия, и заканчивая такими направлениями, как мэйл-арт, перформанс, лэнд-арт, инсталляция, медиа-арт, паблик-арт и т. п.

Кроме того Книга художника – своеобразный мост от литературы к визуальному и актуальному искусству. Это синтетическое произведение искусства, способное апеллировать ко всем органам чувств, включая обонятельные, осязательные и вкусовые.

И, наконец, Книга художника осуществляет связь времён, соединяя великую культуру книгоиздательства, возникшую на заре книгопечатания, и самые современные технологические приёмы.

В последние три года Книга художника в Росси находится на определённом подъёме.

За это время прошло три Московских Международных выставки-ярмарки «Книга художника»

в Центральном Доме художника на Крымском валу. Были организованы и проведены несколько тематических проектов, таких как «Аполлинарий» (посвящённый Гийому Аполлинеру), представленный в 9 городах России и парный к нему проект «2/3» по произведениям Велимира Хлебникова, который экспонировался в Москве, Саратове, Перми, Красноярске и Туле; «Библиотека Просперо», показанный в Москве, Туле, Шахматово, Санкт-Петербурге и Италии. Прошли две крупные выставки в ГЦСИ, был организован Международный фестиваль «Аккумуляция», состоялись программы по Книге художника в рамках Московского открытого книжного фестиваля. Ведётся активная работа, связанная с Книгой художника, и на периферии.

Крупные коллективные выставки по Книге художника состоялись в Перми и в Ростове-на-Дону, программы из цикла персональных выставок прошли в Екатеринбурге, Саратове, Челябинске.

Помимо многочисленных выставочных каталогов вышли тематические номера альманахов «Треугольное колесо» и «Оттиск», посвящённые Книге художника. Более трёх лет ведётся рубрика по Книге художника в журнале «Художественный совет». Разработан и успешно работает сайт:

www.artists-book.ru.

В этом году выставка впервые проходит под эгидой Московского фестиваля интеллектуального искусства Noumen-Art, цели и задачи которого подробнее излагаются ниже.

Другой особенностью 4-й выставки-ярмарки является широкая программа спецпроектов, в одном из которых приняли участие более 150 европейских художников.

Завершающей частью выставочной программы будет 3-й Московский аукцион «Книги художника».

Михаил Погарский Artist’s Book A phenomenon of Artist’s book exists in Russia more than 25 years. This phenomenon is larger than one of contemporary art genres. Now Artist’s book plays the role of inter-genres conductor, it is similar Esperanto language for very different artists. There are no anyone art-genres, which is not use in Artist’s book. It uses lithography, serigraph, monotype, xylography, engraving, mail-art, performance, lend-art, media-art and so on.

Beside them, Artist’s book is the bridge from literature to visual and actual art. There is synthetic art work, which appeal to all organs of sense, including senses of smell, touch and taste.

And in the end, Artist’s book produces the contact between epochs and connects the great culture of Guttenberg book printing with the modern print technology.

In the latest 3 years the artist’s book was on the rise in Russia. At this time there were 3 Moscow International Artists book Fairs. There were organized some thematically projects, such as: “Apollinaris” (devoting to Guillaume Apollinaire), which shown in 9 Russian towns and binary for them the project 2/3, devoting Velimir Hlebnikov, which exposed in Moscow, Tula, Saratov, Perm, Krasnojarsk; “Prospero’s Library” project, which shown in Moscow, St. Petersburg, Italy etc.

There were 2 big exhibitions in the National Center of Contemporary Art. There was organized international artists book festival “Accumulation”. There were artists book programs at the Moscow Open Book Festivals. There were big artists book exhibitions in Perm and Rostov on the Don, and many personal exhibitions in Moscow, Ekaterinburg, Saratov, Cheliabinsk, Tula.

Besides numerous catalogues there were published special issues of almanacs “Triangular Wheel” and “Imprint” devoting to artists book. More than 3 years there was kept rubric about artist’s book in the Art Council magazine. There was made site www.artists-book.ru But in the same time, phenomenon of artists book is not very known as wide mass as art critics.

We consider that it is necessary to widen exhibition activity and to write more about artists book in mass-media.

Moscow International Artists Book Fair can be the center of this direction. It unites more than 40 Russian artists and every year it presents more than 20 foreign artists. Exhibition member-ship is very different from the wide-known artist Max Mara to the students from art Universities.



This year Artists Book Fair is a part of Moscow art-festival Noumen-Art.

Many special projects are at the exhibition, (150 artist from Europe take part in some projects).

Moscow Artists Book Auction is at the last day of Faire.

Mikhail Pogarsky Эвелина Шац НА СЦЕНЕ — КНИГА Произведение как утопия Так как же проявился раскол в XVI веке между человеческим восприятием и миром визуальным? Антинатуралистические предпосылки, новая, почти современная поэтика, идеология художественной независимости – всё это привело к эпистомологической революции, из которой родится сегодняшняя культура. Лингвистический код превращается в приключение эксперимента интердисциплины, нацеленное на поиск новой системы выражения. Художник – язык – реальность. Хроника цивилизации вещей аннотируется художником, который нас постоянно зовёт на войну. Осип Мандельштам говорил: «В поэзии всегда война».

И только в эпохи социального идиотизма наступает мир или перемирие. Это уже не война в поэзии, а просто Война.

вымарывает, зачеркивает Энциклопедию Трекани...

Враг и союзник искусства – технологическое изображение – пожирает свой энергетический резерв. «Ceci n’est pas une pipe (Это не трубка)»

– пишет Рене Магритт под нарисованной трубкой. Нонсенс, игра абсурда концентрирует вдвойне силу визуального представления, исторический единственном экземпляре рассчитаны на частный музей или коллекцию или же выступают в качестве книги-представления, что и есть, по-видимому, уже-не-книга.

А вечно живой старый романтизм коллекционирования вносит свой вклад в эту эксцентричную систему распространения произведений искусства.

Произведение как утопия.

– Bernard Aubertin (Fontenay-aux- Roses, 1934), художник, один из основателей группы Zero (Dusseldorf, 1958) – Emilio Isgro’ (Barcellona Pozzo di Gotto (Сицилия) 1937, поэт, художник, писатель, живёт в Милане с 1956 г.

Случается в «Дербилиусе»

Существовала в Милане, в самом центре, в замечательные шестидесятые, авангард-галерея. Место и вправду привилегированное. Да что говорить, неизбалованной советской девушке, единственным богатством которой были книги, здесь, у Шварца, было как в космической лавке. Там были книги футуристов, дадаистов, nathinghist’ов, зауми, абсурдистов и сюрреалистов. Помню, только приехала в Италию из России и не знала, как перевести на русский «nathinghist» для одного издания. Потом сообразила: «ничевоки». Шварц был удовлетворен. Казалось, что этот галеристиздатель-писатель-поэт-искусствовед-коллекционер знал все языки мира.

Казалось, что ему принадлежат все книги мира. Может быть, так и было.

Сегодня Артуро Шварц (Александрия Египетская, 1924) живёт в доме-музее в Милане, будто доме-библиотеке Александрии: 60 тысяч томов.

1961 год. Играет в шахматы с Дюшаном. 2004 год. Играет в шахматы в «Дербилиусе». Место особливое, если не исключительное. «Дербилиус»

– галерея уникальных авторских книг в Милане. Сегодня выставляются книги Артуро Шварца.

Здесь сохраняют традиции книги как средоточия разных искусств. Книга в авторском исполнении, уникальная и индивидуальная, продолжает оставаться составной частью IV культурной жизни. Подобная книга, может быть, больше чем прежде, требует не только таланта и вкуса, но и самоотверженности, готовности быть не такими, как другие, в жестком современном III Нарушить ритуал Намерение поэта-художника перевернуть установленный ритуал Священного двадцатого столетия прочитывалось уже в далекой истории рукописных книг во времена первопечатания в Китае (династия Развитие прагматичного отношения к книге приводит к безмерному росту тиражей и, следовательно, к контролю идеологическому и экономическому. К этому добавляется давление типографской индустрии. И именно в подобной пром-географии выживает «Иметь в собственной библиотеке тысячу томов Виргилия, отлично переплетённых... Можно ли это считать разумным?» – спрашивал Лейбниц. Но сакральная идея тонет в экономике производства. Победа новой книги иллюзорна настолько, насколько иллюзорен её контекст, несмотря на все просветительские гютембергские Таким образом рождается сопротивление рукописной и рукотворной книги.

Тому яркое подтверждение Самиздат в Советской России, распространявший машинописные тексты, от Пруста до Пастернака.

Идеографическое (морфемографическое) письмо доколумбовой Америки существует и по сей час. Не остаются равнодушными настоящие ценители рукописных книг к пиктограммам эскимосов Аляски. Их неофонетические рисунки на дверях работают как телематическая канцелярия. А кого не удовлетворяют тотемные символы, могут утешиться звуковым ребусом ацтеков.

Нарушая издательские ритуалы.

Вперёд к апокатастасису Прогнозирующие исследования говорят нам о том, что с развитием информативных и высоких технологий книга будет заменена техно-объектами, удобными для пользования, более экономными, а главное, более объёмными.

В свою очередь виртуализация информатики позволяет считать рукопись последним звеном, связывающим нас с реальностью. И скоро, надеемся, нас ждёт апокатастасис рукописной книги.

Очевидно, невозможно написать историю искусства ХХ века по следам иллюстрированных или авторских книг, но также очевидно, что без них невозможна история художника нашего времени.

Книга художника – фундаментальный опыт современности.

В только что ушедшем двадцатом веке – коллекционеров, но и Абсурда, Поэт-и-Художник пытается противопоставить хрупким и изнурённым словам поэзии или же резким и грубо-навязчивым – рекламных текстов, текст-изображение иной формы, в единственном экземпляре или в нескольких...

За годы создания подобных книг-скульптур, книг-театров, объектов-представлений рождается подлинная летопись нашего общества: его обычаи и возврат к прошлому, против которых эта книга-аутсайдер ведёт войну.

Процесс агрессивного, но в то же время полного иронии отношения к языку, ставит эти мини-творения (не путать с минималистскими) в первые ряды авангарда, по традиции наступающего на тот язык, посредством которого выражается.



Pages:     || 2 | 3 | 4 | 5 |   ...   | 7 |
 



Похожие работы:

«Примерная основная образовательная программа высшего профессионального образования Направление подготовки 035400 – История искусств утверждено приказом Минобрнауки России от 17 сентября 2009 г. № 337 ФГОС ВПО утвержден приказом Минобрнауки России от.20.г. №. Квалификация (степень) выпускника бакалавр Нормативный срок освоения программы 4 года Форма обучения - очная. 1 Требования к результатам освоения основной образовательной Программы Выпускник по направлению подготовки История искусств с...»

«Программа по изобразительному искусству Пояснительная записка Данная программа составлена на основе Федерального Государственного Образовательного стандарта (II) начального общего образования, примерной основной образовательной программы образовательного учреждения. Начальная школа и на основе программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство и художественный труд: 1-4 класс (с методическими рекомендациями)/ Под руководством и ред.Б.М. Неменского. Общая характеристика учебного...»

«В.Н. Брянцева. Музыковед, доктор искусствоведения.В 1940 году Серафим Туликов успешно окончил Консерваторию. На дип­ ломный экзамен он представил капитальную четырехчастную симфонию, поэ­ му для виолончели и фортепьяно, два романса на слова Пушкина и Некрасова, несколько фортепьянных произведений. 7 июня 1940 года одна из частей сим­ фонии Туликова прозвучала в оркестровом исполнении на концерте в Большом зале Консерватории. Композитор Е. К. Голубев писал в связи с этим: Серафим Туликов...»

«Москва АСТ • Астрель 2001 УДК 636.8 ББК 46.74 Г 47 Автор Дебора Гилл Настоящее издание представляет собой авторизованный перевод оригинального английского издания Cats, опубликованного в 1999 г. издательством Harper Collins Publishers Перевод: Н. Н. Непомнящего Гилл, Дебора Г 47 Кошки / Д. Гилл; Пер. с англ. М. Н. Непомнящего. — М.: ООО Издательство Астрель: 0 0 0 Издательство ACT, 2001.— 256 с: ил. ISBN 5-17-004523-9 (ООО Издательство ACT) ISBN 5-271-01901-2 (ООО Издательство Астрель) В...»






 
© 2013 www.knigi.konflib.ru - «Бесплатная электронная библиотека»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.